Luis Alberto Spinetta, a 76 años: la ética como forma suprema del arte

A 76 años del nacimiento de Luis Alberto Spinetta, su legado sigue intacto: canciones eternas, poesía profunda y una ética artística que nunca transó con el mercado.

Luis Alberto Spinetta: Un artista que no envejece

Luis Alberto Spinetta nació el 23 de enero de 1950 y, aunque falleció en 2012, su obra sigue respirando presente. No hay nostalgia en escucharlo: hay vigencia. Canciones, discos y conciertos sobreviven al paso del tiempo porque fueron creados desde un lugar poco frecuente en la industria cultural: la coherencia absoluta entre lo que se piensa, se dice y se hace.

El Día Nacional del Músico

En 2015, Argentina instituyó el Día Nacional del Músico en conmemoración de su nacimiento. Más allá de debates circunstanciales, la decisión terminó consolidándose como un consenso transversal: Spinetta no solo fue un músico extraordinario, sino una figura ética dentro de una industria muchas veces atravesada por concesiones y oportunismos.

Almendra y el inicio de una revolución

Con Almendra, a fines de los años 60, Spinetta inauguró una manera distinta de pensar el rock argentino.

Letras poéticas, climas introspectivos y una identidad estética propia marcaron un quiebre. "Muchacha (ojos de papel)" se convirtió en un clásico inmediato, aunque el propio Spinetta cuestionó su utilización comercial, evidenciando una relación siempre crítica con el éxito masivo.

Pescado Rabioso, Artaud e Invisible

Si Almendra fue el inicio, Pescado Rabioso fue el grito. Discos como Desatormentándonos, Pescado 2 y, especialmente, Artaud, redefinieron los límites del rock nacional. Luego llegó Invisible, con una sofisticación musical que dialogó con el jazz, el tango y la música progresiva, elevando el género a una dimensión inédita en Argentina.

Los años 80 y la búsqueda permanente

Lejos de repetirse, Spinetta fundó Spinetta Jade y atravesó los años 80 con una obra exigente, compleja y profundamente poética. Alma de diamante, Bajo Belgrano y Madre en años luz confirmaron a un creador que prefería perder público antes que traicionar su búsqueda artística. En plena era del hit, eligió el riesgo.

Las Bandas Eternas y el legado definitivo

En 2009, el recital Las Bandas Eternas fue mucho más que un concierto: fue una declaración de amor al rock argentino y a su propia historia. Reunió generaciones, proyectos y afectos en una noche que quedó grabada como uno de los hitos culturales más importantes del país. Allí Spinetta selló, en vida, su lugar definitivo.

Discografía

• Discografía Almendra: Almendra (1969)
• Almendra II (1970)
• El Valle Interior (1980)
• Almendra en Obras (registro en vivo)
• Pescado Rabioso: Desatormentándonos (1972)
• Pescado 2 (1973)
• Artaud (1973) (como solista)
• Invisible: Invisible (1974)
• Durazno Sangrando (1975)
• El Jardín de los Presentes (1976)
• Spinetta Jade: Alma de Diamante (1980)
• Los Niños que Escriben en el Cielo (1981)
• Bajo Belgrano (1983)
• Madre en Años Luz (1984)

Solista

• Spinettalandia y sus amigos (1971)
• A 18' del Sol (1977)
• Only Love Can Sustain (1979)
• Kamikaze (1982)
• Mondo di Cromo (1983)
• Privé (1986)
• Tester de Violencia (1988)
• Don Lucero (1989)
• Pelusón of Milk (1991)
• Fuego Gris (1994)
• Estrelicia MTV Unplugged (1997)
• Los Socios del Desierto (doble)
• San Cristóforo (registro en vivo)
• Silver Sorgo (2001)
• Para los Árboles (2003)
• Pan (2006)
• Un Mañana (2008)
• Las Bandas Eternas (2010)